Ce te-a inspirat?

Inspirația a venit din seria Concetto Spaziale a lui Lucio Fontana, unde tăietura pânzei nu era un gest de distrugere, nici un element decorativ, ci o intervenție directă prin care suprafața se deschidea către spațiu, lumină, umbră și profunzime.

Am pornit de la aceeași idee: uneori e suficient un singur gest pentru a schimba felul în care privim o suprafață. La fel ca tăietura lui Fontana, linia din colecția ONE nu decorează frontul, ci îi schimbă expresia — o intervenție discretă, atent controlată, care aduce ritm, direcție și profunzime unei suprafețe altfel simple. Nu e vorba despre a adăuga mai mult, ci despre a interveni exact acolo unde este nevoie, cu încrederea că un singur gest, bine așezat, poate da identitate întregului obiect.

Ce vrei să comunici?

Vreau să comunic că simplitatea, precizia și forța detaliilor nu au nevoie să ridice vocea pentru a fi observate. Forța liniei apare mai ales în relația cu lumina — pe măsură ce privitorul se mișcă, se schimbă umbrele, reflexiile și felul în care este perceput volumul. Frontul nu se dezvăluie dintr-o singură privire, ci își schimbă subtil expresia în funcție de lumină și de unghiul din care este privit.

Mesajul e despre o linie, un gest, o schimbare de percepție — despre cum o intervenție minimă, bine gândită, poate transforma întreaga identitate a unui obiect.

Cum vezi integrarea acestui model în viața reală?

Văd ONE ca pe un model care se poate integra ușor în spații foarte diferite, tocmai pentru că nu încearcă să atragă atenția cu orice preț. Poate fi folosit în bucătării, dressinguri, zone de living sau chiar în spații publice, iar expresia lui se schimbă în funcție de material, finisaj și lumină. Poate rămâne foarte discret într-un interior calm sau poate deveni un accent într-un spațiu cu o identitate mai puternică. Nu cere ca întreaga amenajare să fie construită în jurul lui, ci se adaptează și intră firesc în relație cu celelalte elemente. Pe parcursul zilei, lumina și unghiul din care este privit schimbă subtil suprafața, iar frontul capătă de fiecare dată o expresie ușor diferită.

Ce înseamnă acest design pentru tine ca autor?

Pentru mine, ONE este înainte de toate un exercițiu de esențializare. A însemnat să renunț la tot ceea ce nu era necesar și să păstrez un singur gest, suficient de clar pentru a da identitate întregului obiect. Este și o etapă importantă în felul în care îmi construiesc limbajul de design. Nu mai caut expresivitatea prin acumulare, ci prin proporție, precizie și prin relația dintre suprafață, lumină și umbră. Linia devine o semnătură discretă. Nu pentru că se repetă ca un ornament, ci pentru că exprimă un mod de a gândi: uneori, o intervenție mică, așezată exact unde trebuie, poate schimba întregul obiect.

 Mihai Caraghiaur
THE OTHERS